Los Desaparecidos reflexionan sobre la pérdida de empatía en el single Corazón de Metal
Tras la publicación de Llorona, Los Desaparecidos presentan Corazón de Metal, un nuevo sencillo disponible desde el 3 de septiembre en todas las plataformas digitales, que profundiza la identidad sonora y conceptual del proyecto fusionando instrumentos de raíz andina con una estética influenciada por el new wave, el post-punk y el rock alternativo latinoamericano.
Una reflexión sobre la apatía contemporánea
Escrita por los hermanos José y Pablo Ferrera, la canción nace como una reflexión sobre la pérdida de empatía en una sociedad donde la indiferencia parece haberse vuelto cotidiana.
A través de la metáfora del “corazón de metal”, la obra cuestiona cómo el silencio, la apatía y la desconexión pueden anestesiar la capacidad de sentir el dolor ajeno, proponiendo una mirada abierta sobre una realidad que atraviesa distintas sociedades.
Más que ofrecer respuestas, la pieza invita a detenerse frente a una pregunta incómoda y profundamente humana: ¿qué ocurre cuando dejamos de sentir el dolor ajeno?
New Wave Andino y la participación de Raúl Acevedo
Musicalmente, Corazón de Metal consolida el lenguaje que Los Desaparecidos han denominado New Wave Andino, integrando charango, sintetizadores, bajo eléctrico y aerófonos tradicionales dentro de una producción contemporánea.
El sencillo cuenta con la participación especial del músico chileno radicado en México Raúl Acevedo, histórico integrante de Illapu, una de las agrupaciones más influyentes de la música andina latinoamericana.
Su interpretación de quenas y quenachos establece un puente entre la tradición andina y una estética sonora contemporánea, reforzando la identidad artística de la obra.
La producción musical estuvo a cargo del propio dúo, con mezcla de Pablo Ferrera y mastering de Criss Muller en Estados Unidos.
Arte visual y universo conceptual
El lanzamiento también presenta una propuesta visual concebida como una extensión del relato de la canción.
La portada oficial nació de un dibujo original realizado por José Ferrera y posteriormente desarrollado hasta convertirse en una ilustración inspirada en el brutalismo, el muralismo mexicano y el simbolismo andino.
El universo visual de Corazón de Metal se extenderá además a su videoclip oficial, dirigido por la realizadora audiovisual Carolina Dagach, quien ha acompañado a Los Desaparecidos en distintas piezas visuales y registros desarrollados durante su etapa en México, contribuyendo a dar continuidad a la identidad estética del proyecto.
Un proyecto chileno que amplía su lenguaje desde México
Establecidos en Ciudad de México desde 2025, Los Desaparecidos han fortalecido su presencia en el circuito cultural mexicano y han ampliado su propuesta en vivo a través del intercambio con músicos de la escena local y del Colectivo Mexa.
En este proceso destaca la colaboración con el percusionista mexicano Roberto Gil, cuyo trabajo con percusión electrónica ha aportado nuevas capas rítmicas y sonoras a distintas presentaciones recientes del proyecto.
Este diálogo entre su raíz chilena y el entorno musical mexicano se suma a una trayectoria que durante los últimos años ha llevado a Los Desaparecidos a escenarios como Festival Mole de Mayo en Chicago, Feria Nacional de San Marcos en Aguascalientes, Feria Internacional del Caballo en Texcoco, Festival Quimera en Metepec y Festival Breaking Arts en Lima.
Próximas presentaciones en vivo
El estreno de Corazón de Metal estará acompañado por el lanzamiento de su videoclip oficial durante septiembre.
Las próximas presentaciones confirmadas de Los Desaparecidos incluyen:
5 de septiembre: Pata Negra Centro, Ciudad de México — Show de lanzamiento de Corazón de Metal
6 de septiembre: “Raíz Futura”, Centro Regional de Cultura de Apaxco, Apaxco
15 de octubre: Festival Quimera, Metepec
25 de octubre: Festival Cempasúchil, Ciudad de México
